Cel kształcenia i wykaz literatury

Główny cel kształcenia: Rozwijanie kultury artystycznej, kształtowanie wrażliwości i wyobraźni twórczej przez przyswojenie dzieł stanowiących kanon sztuki europejskiej. Wykształcenie umiejętności krytycznej interpretacji zjawisk artystycznych.

Ogólne informacje o zajęciach: Zakres programu obejmuje dzieje architektury i sztuk plastycznych od antyku po wiek XX oraz wybrane zagadnienia z zakresu historii kultury i sztuki polskiej z uwzględnieniem wielokulturowej specyfiki regionu. Omówienie zagadnień odnoszących się do dziejów sztuki europejskiej, różnorodności jej form i uwarunkowań. Analiza wzajemnych zależności i interakcji między różnymi gatunkami sztuk pięknych oraz szerokiego kontekstu wydarzeń artystycznych.

Materiały dydaktyczne: wykład z wykorzystaniem środków audiowizualnych

Wykaz literatury, wymaganej do zaliczenia zajęć

Literatura wykorzystywana podczas zajęć wykładowych

1	Honour H., Fleming J.	Historia sztuki świata	Wydawnictwo Arkady, Warszawa .	2002
2	Janson H.	Historia sztuki	ALFA - PHILIP WILSON, Warszawa .	1993
3	Białostocki J.	Sztuka cenniejsza niż złoto	Wydawnictwo Naukowe PWN.	2000
4	Rzepińska M.	Siedem wieków malarstwa europejskiego	Ossolineum, Wrocław .	1986
5	(pr. zbior.)	Sztuka świata, t. I-IX	Arkady.	1989-
6	Porębski M.	Dzieje sztuki w zarysie, t. 1-4	Warszawa.	1976
7	(pr. zbiior.)	Historia sztuki, t. 1-20	Biblioteka Gazety Wyborczej.	2010-

Literatura do samodzielnego studiowania

1	N.Elias	Zarys obyczajów w cywilizacji Zachodu	PIW Warszawa.	1980
2	Z.Bauman	Globalizacja	PIW Warszawa .	2000
3	.J.Bocheński	Zarys historii filozofii	Philed Kraków.	1993
4	P.Chaunu	Cywilizacja wieku Oświecenia	PIW Warszawa.	1993
5	G.Duby	Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980-1420	PIW Warszawa.	1986

Wymagania wstępne w kategorii wiedzy/umiejętności/kompetencji społecznych

Wymagania formalne: Zaliczenie z historii architektury europejskiej i polskiej

Wymagania wstępne w kategorii Wiedzy: Student ma wiedzę z zakresu nauk humanistycznych oraz wiedzę z historii architektury

Wymagania wstępne w kategorii Umiejętności: Student potrafi rozpoznac style architektoniczne i powiązać je z tłem kulturowym

Wymagania wstępne w kategorii Kompetencji społecznych: Student wykazuje gotowość do samodzielnego pogłębiania wiedzy z zakresu zjawisk artystycznych, ma świadomość wpływu kultury na kształtowanie się historii architektury

Efekty kształcenia dla zajęć

MEK	Student, który zaliczył zajęcia	Formy zajęć/metody dydaktyczne prowadzące do osiągnięcia danego efektu kształcenia	Metody weryfikacji każdego z wymienionych efektów kształcenia	Związki z KEK	Związki z OEK
01	Student posiada podstawową wiedzę w zakresie historii kultury i sztuki europejskiej poczynając od starożytności aż po czasy współczesne	wyklad	kolokwium	K_W15+++ K_W41++	T1A_W02++ InzA3W08++
02	Student potrafi rozpoznawać podstawowe techniki malarskie i graficzne	wykład	kolokwium	K_W16+++ K_W41++	T1A_W02+ InzA2W07++ InzA3W08++
03	Student potefi klasyfikować zjawiska artystyczne i lączyc je z szerokim tłem kulturowym	wykład	kolokwium	K_U26+++	T1A_U01+ T1A_U03++ T1A_U05++
04	Student w grupie potrafi przedyskutować kwestie artystyczne, budowac skuteczna argumentację i rozumieś wielość stanowisk	wykłady	kolokwium	K_K21++	T1A_K01+++ T1A_K03++
05	Student ma swiadomość wpływu kultury i tradycji na proces projektowania, potrafi docenić kontekst historyczny dzieła artystycznego	wykład	kolokwium	K_K22+++	T1A_K01+ InzA1K02+ T1A_K03++ T1A_K05+ InzA2K06+ T1A_K07+++
06	Zna i rozumie poszczególne style i epoki od czasów antycznych po wiek XX.	wykład	kolokwium	K_W41++

Uwaga: W zależności od sytuacji epidemicznej, jeżeli nie będzie możliwości weryfikacji osiągniętych efektów uczenia się określonych w programie studiów w sposób stacjonarny w szczególności zaliczenia i egzaminy kończące określone zajęcia będą mogły się odbywać przy użyciu środków komunikacji elektronicznej (w sposób zdalny).

Treści kształcenia dla zajęć

Sem.	TK	Treści kształcenia	Realizowane na	MEK
6	TK01	•Podstawowe informacje dotyczące technik artystycznych i ikonografii •Sztuka Starożytnych cywilizacji (Mezopotamia, Egipt) •Sztuka Starożytnej Grecji •Sztuka etruska i rzymska •Sztuka bizantyńska i wczesnochrześcijańska •Sztuka romańska •Sztuka gotycka •Sztuka Renesansu i Manieryzmu •Sztuka Baroku •Sztuka polska XVI – XVIII w. •Klasycyzm i Akademizm •Architektura i rzeźba XIX w. •Malarstwo I poł. XIX w. (romantyzm, realizm) •Malarstwo II poł. XIX w. •Sztuka XIX w. w Polsce	od WO1 do W45	MEK01 MEK02 MEK03 MEK04 MEK05
6	TK02	Kierunki sztuki awangardowej w I poł. XX w. (fowizm, ekspresjonizm, kubizm, futuryzm, neoplastycyzm, konstruktywizm, dadaizm, surrealizm) •Sztuka w II poł. XX w. (informel, pop art, happening, konceptualizm, hiperrealzim, nowa figuracja) •Architektura XX w. •Sztuka polska w XX w.	od W10 do W45	MEK01 MEK02 MEK03 MEK04 MEK05
6	TK03	•Podstawowe informacje dotyczące technik artystycznych i ikonografii	od W01 do W10	MEK02 MEK06

Nakład pracy studenta

Forma zajęć	Praca przed zajęciami	Udział w zajęciach	Praca po zajęciach
Wykład (sem. 6)	Przygotowanie do kolokwium: 10.00 godz./sem.	Godziny kontaktowe: 45.00 godz./sem.	Uzupełnienie/studiowanie notatek: 3.00 godz./sem. Studiowanie zalecanej literatury: 25.00 godz./sem. Inne: 5.00 godz./sem.
Konsultacje (sem. 6)	Przygotowanie do konsultacji: 5.00 godz./sem.	Udział w konsultacjach: 5.00 godz./sem.
Zaliczenie (sem. 6)	Przygotowanie do zaliczenia: 10.00 godz./sem.	Zaliczenie pisemne: 2.00 godz./sem.

Sposób wystawiania ocen składowych zajęć i oceny końcowej

Forma zajęć	Sposób wystawiania oceny podsumowującej
Wykład	kolokwium pisemne
Ocena końcowa	Kolokwium w formie pisemnej. Punktacja zróżnicowana w zależności od stopnia trudności i zakresu pytania. Suma punktów dostosowana do skali ocen, zgodnie z obowiązującym Regulaminem Studiów. Kryteria ocen: dostateczny E /10-12 / - dostateczny plus D /13-15/: znajomość dzieł sztuki w zakresie podstawowej identyfikacji,właściwe zdefiniowanie stylistyki dzieła, prawidłowe posługiwanie się terminologią dobry C/16-18/; umiejętność przeprowadzania analizy formalnej i porównawczej dzieła, znajomość podstawowych treści ikonograficznych. dobry plus B/19-20/ - bardzo dobry a/21-23/:wartościowanie , analiza i samodzielna ocena zjawisk artystycznych, umiejętność krytycznej interpretacji. -celujący A+ /24-25/:uzyskanie co najmniej 21 punktów oraz dodatkowo wykazanie się znajomością wybranej lektury dodatkowej

Przykładowe zadania

Wymagane podczas egzaminu/zaliczenia
Zagadnienia wymagane podczas egzaminu.pdf

Realizowane podczas zajęć ćwiczeniowych/laboratoryjnych/projektowych
Zagadnienia wymagane podczas egzaminu.pdf

Inne
(-)

Czy podczas egzaminu/zaliczenia student ma możliwość korzystania z materiałów pomocniczych : nie

Treści zajęć powiazane są z prowadzonymi badaniami naukowymi: tak

1

M. Rut

Instytucje kulturalne a społeczność lokalna w procesie rewitalizacji. Studium przypadków

2021